Ascoltandomi 1994 (8 Marzo)

Ascoltandomi 1994 (8 Marzo)

E strappo le mie carni
lenti e perseveranti,
tornando a tempi arcani,
ascoltando i venti ridondanti
gravi, angosciosi,
palpitano a suon di battiti...
attendo, mi addormento e dico no!
Ma.. non sò..
persevero nel dubbio mio stesso.
E su quel letto mi addormento...
mi rivedo... sono io.

Giuliana Galante

Cantoterapia: definizione e applicazioni

Gli antichi egizi 2.600 anni fa avevano già intuito il potere della musica, e del canto per combattere la sterilità e i dolori reumatici.
Nella Grecia classica il suono del flauto serviva a lenire il dolore, a curare la sciatica, la gotta, etc…
Gli antichi pedagogisti e filosofi, sostenevano che il dono del canto fosse una delle prime attività formative dell’ uomo, non solo della personalità ma anche del corpo. Il canto come attività psicofisica educava e regolava l’equilibrio generale della persona, dandole quel “senso generale di armonia”.
In tutte le culture dell’antichità, musica e medicina erano legate. E ancora oggi la Cantoterapia è utilizzata per curare malattie come la depressione, le crisi di panico, e la balbuzie, e per migliorare la qualità di vita in persone che sono affette da forme tumorali, e malattie neurovegetative.
Oggi grazie alle ricerche scientifiche sappiamo che la musica induce modificazioni fisiologiche, e ha effetti su respirazione, ritmo cardiaco, circolazione e pressione sanguigna.
Ecco perché l’American Academy of Neurology, già nel 2001 sosteneva l’importanza dell’uso della musica e del canto come facilitatore per liberare le emozioni e le risorse creative di ciascuno, nonostante il deterioramento della malattia.
La Cantoterapia predilige l’ apparato fonatorio, L’atto del cantare muove gli epicentri vibratori, rende il respiro più profondo, rilassa i muscoli.
Cantare vuol dire coinvolgere tutte le funzioni del nostro corpo. Pensiamo a quante implicazioni si attivano nel leggere un testo, seguirlo, porre attenzione al ritmo e al tempo, alla tonalità, al fraseggio….all’intonazione,
tutto ciò si attiva in frazioni si secondo, e durante il canto gli emisferi cerebrali si attivano in contemporanea.
In questo processo il diaframma ha un ruolo importantissimo.
Il movimento coordinato del diaframma ci “permette di sincronizzare la nostra respirazione, attivando impulsi che determinano l’ossigenazione di organi funzionali. …” tutto il corpo è coordinato intorno a questo centro di gravità, il movimento del diaframma si può paragonare a quello di un onda che sale e scende lungo il tronco, nasce dal centro del corpo nell’ inspirazione, raggiunge la sommità del petto per poi discendere nella fase dell’ espirazione.
Pensiamo alle persone ansiose…. di solito hanno il ventre molto tonico e duro, contratto e incapace di rilassarsi, ciò impedisce una corretta respirazione.
Nel 1973 Lauriel Elisabeth Keues pubblicava: The creative Powerof the voice, aveva già intuito come la produzione di vocalizzi potesse avere un effetto curativo, e scriveva: “Chiunque può usare il proprio vocalizzo, proprio come usiamo l’elettricità, ci sono canali naturali di energia nel nostro corpo, quando siamo in grado di riconoscerli possiamo imparare a fluire con loro, e solo cosi ci manteniamo sani”.
Attraverso i vocalizzi è possibile acquisire tecniche vocali, potenziare ed estendere la voce, pensiamo quanto questo può essere utile, per chi ha problemi di emissione vocale, pronuncia, intonazione e velocità dell’eloquio…il canto permette alla persone di entrare in contatto col proprio corpo, le note più gravi permettono di percepire le note nel petto e nel ventre, quelle acute nel palato e nella fronte…il canto dovrebbe essere una costante per chi è affetto da patologie di tipo neurovegetativo, quali Parkinson, Alzheimer, balbuzie, ma non solo.
La Cantoterapia ha molteplici effetti sia nel lavoro col singolo che con il gruppo, è possibile scorgere i miglioramenti già dai primi incontri, la voglia di mettersi in gioco, di proporre brani, il manifestarsi di eventi e ricordi legati alla giovinezza, ai primi amori.. sarebbe bello se anche le istituzioni si ricordassero del potere educativo del canto dal punto di vista scolastico nella formazione della persona.
Concludo con una frase di I. Calvino, tratta da Sotto il sole giaguaro:
“ Una voce significa questo: c’è una persona viva, gola, torace, sentimenti che spinge nell’aria questa voce diversa da tutte le altre voci. ….Ciò che ti attira è il piacere che questa voce mette nell’esistere come voce, ma questo piacere ti porta a immaginare il modo in cui la persona potrebbe essere diversa da ogni altra in quanto è diversa la voce”.

Giuliana Galante

La relazione con il bambino a disagio

"L'intersoggettività primaria si sviluppa tra il bamino e la figura materna dai 7 ai 9 mesi, attraverso l'attivazione emotiva, l'attenzione verso un oggetto, l'interesse per il viso umano e l'integrazione multisensoriale.

L'intersoggettività secondaria ha inizio dai 9 ai 18 mesi, quando l'attenzione, l'intenzione e lo sguardo diventano congiunti, anche l'emozione segue questo iter, il guardarsi, sorridersi, usare l'espresione delle emozioni come scambio sociale".

Questo è quello che chiunque studi Pedagogia o Psicologia dello sviluppo si trova a studiare sui manuali.

Per quanto tutto questo possa sembrare scontato e semplicistico, parlare di bambini a disagio affetti da patologie genetiche o perinatali è tutt'altra storia.

Nessuno si chiede mai cosa significa parlare con un bambino che non è in grado di rispondere, di dirti se ha fame, se vuole un gioco o se sta male.

E gli altri intorno a lui spesso fingono di non vederlo o che sia uguale agli altri.

La paralisi cerebrale infantile non è solo una patologia, è una condizione di vita che dalla nascita all'ultimo giorno di vita non cambierà il decorso. Si tratta di bambini che vivono tuta la vita come se fossero infanti nella fase orale, rimangono legati alle motivazioni primarie, la fame e i bisogni fisiologici, non fanno null'altro sia a casa sia a scuola.

La scuola per loro è una grande risorsa, è un luogo gioioso e creativo dove la relazione con altri bambini è una forza quotidiana di stimoli, giochi, scambi multisensoriali.

E' l'unico luogo che rende felice alcuni momenti della giornata, quando non ci sono complicazioni di salute, malumori inspiegabili, il rischio che arrivi un attacco epilettico da un momento all'altro, con routines piacevoli, momeni di coccole, contatto con i pari e baci.

Nessuno pensa mai alle famiglie, che vivono dolori continui, che seguono percorsi e consulti medici che non portano a nulla di nuovo, rivivendo oni volta la sofferenza di quando sono venuti a conoscenza della diagnosi.

La relazione col bambino a disagio che si costruisce ogni giorno a scuola, attraverso una buona osservazione partecipante, feedback positivi, frustrazione e amore incondizionato, deve essere elaborata come una spinta ad andare oltre e valorizzare ciò che di buono avviene in quel contesto.

E' una relazione difficile, semplice nelle azioni, ma alquanto complicata nei contenuti da supportare e nella costruzione dei significati.

Una delle poche certezze è che anche il più piccolo gesto quotidiano può migliorare la qualità della vita di chi dovrà convivere con la patologia fino alla fine dei suoi giorni.

Giuliana Galante

"Sale di mare"Marzo 2007

Diploma della Creatività 8 marzo 2010

Diario di bordo

Cantoterapia al

“.......................”
02/09- 2010

13 febbraio 2010
Arrivo al ".................”, entro nella stanza in cui svolgeremo gli incontri, qui si trova un carrello al centro con tutto lo strumentario Orff, un pianoforte, e gli ospiti della struttura sono già li, disposti in cerchio, l’incontro inizierà tra circa 15’,
Hanno appena finito di far colazione, io entrando li saluto, mi avvicino a loro individualmente sorridendo, mi guardano incuriositi, finchè alcune signore che mi avevano già vista alla fine di una riunione con la direttrici e le 2 responsabili mi riconoscono e mi salutano.
Sembrano pronti a iniziare questa nuova esperienza, ma non sanno bene cosa aspettarsi…
Mi chiedono cosa faremo, e io rispondo che suoneremo un po’, ascolteremo musica e alla fine canteremo.
Mi presento a loro, avvicinandomi fisicamente, e chiedo i loro nomi, che di solito ricordo quasi da subito, in questo caso alcuni hanno nomi particolari, storici,…La maggior parte di loro è affetta da demenza senile, ma ricordano i brani legati all’infanzia, alla gioventù, i primi amori, purtroppo alcuni non ricordano nemmeno i nomi dei loro figli…
Durante l’accoglienza si sente un brano in sottofondo…Sonata n. 3 in fa minore, Op. 5, di J. Brahms.
Ci prepariamo alla scelta degli strumenti, molti mi dicono che non sanno suonare, non conoscono nemmeno i nomi di alcuni strumenti, e vogliono saperlo, iniziamo un dialogo sonoro, uno alla volta, in coppia con il mio aiuto.
Ognuno di loro ha messo tutto l’impegno possibile, ho notato che mi guardano fisso negli occhi, per pudore o paura di essere in qualche modo giudicati, la consegna è di scegliere un ritmo che piaccia a loro e suonarlo come riescono; anche i pazienti particolarmente gravi tentano, alcuni sono sedati e non hanno la forza di tenere in mano una maracas piccola, o un sonaglio da bimbo, ho chiesto alla responsabile se si può far qualcosa per modificare la terapia al mattino, in settimana ne parlerà con la Dott.ssa del centro.
Alla fine cantiamo Nel blù dipinto di blù, in questo momento vedo la partecipazione di tutti, alcuni accompagnano soprattutto nel ritornello, quando cantiamo non hanno alcuno strumento. Abbiamo letto il testo e ne abbiamo discusso, alla Sig.ra Albertina non piace, le chiedo di pensare a un brano per la prossima volta e di proporlo nel gruppo.
In questo gruppo bisogna cogliere i momenti più intensi e valorizzarli nel qui ed ora.
Abbiamo cantato il brano senza musica e solo dopo con l’accompagnamento al pianoforte.
Abbiamo deciso insieme il brano per la prossima volta: sarà “Firenze Sogna”.
Ci salutiamo suonando tutti insieme, come se fossimo un orchestra, il risultato è una improvvisazione piacevole, a un volume medio, sembra una marcia, mi sembrano soddisfatti di ciò che hanno realizzato.
Chiedo alla fine di pensare a questo momento e se hanno dei pensieri, idee, ricordi a proposito di esprimerli nel gruppo la prossima, senza dirlo a nessuno, questa attività di brainstorming sarà supportata dagli operatori del centro.
Dott.ssa Giuliana Galante

Creatività Femminile

La creatività delle donne

di

Giuliana Galante

Mostra al Palazzo dei Pio - Sala Cervi

Carpi

Dal 6 marzo al 14 marzo 2010

La Ricerca del Suono "Perfetto"- Intervista a Paolo

Intervista a Paolo- Chitarrista Elettrico

La ricerca del suono perfetto

Gli ausili tecnologici oggi ci permettono di registrare in casa, e di comporre ciò che ci piace fornendoci suoni, in questo caso per chitarra, distorsioni, vari ripi di batteria, etc...ma cos'è che si va veramente a cercare dal punto di vista espressivo, ho sentito ultimamente parlare della ricerca del suono...che "aggrada"all'orecchio.

La musica ci offre una varietà di generi, e la chiatarra elettrica è uno degli strumenti che si presta meglio a suonare il rock, l'heavy metal, il blues...etc...

La ricerca del suono per un musicista può essere un percorso complesso, una ricerca profonda, che affiora le radici nella formazione e nel gusto personale, è ricca di cambiamenti , momenti di crescita ed esperienze. La scelta del suono è legata allo sviluppo psicologico, ad ogni ètà lo strumento giusto, ad esempio gli adolescenti tendono a riprodurre suoni cattivi, da adulti si prediligono suoni raffinati, puliti...fino ad arrivare all'utilizzo di effetti, in questo caso non è sempre facile trovare il sound adatto al brano, perché ci si dimentica spesso che il suono di uno strumento non nasce solo dalla giusta accoppiata tra “chitarra ed amplificatore”ma emerge da una serie di fattori complici quali il tocco, la dinamica e l'ambiente circostante. Basti pensare alla capacità di grandi musicisti contemporanei come Gutrie Govan, che con la stessa chitarra riesce a riprodurre qualsiasi tipo di sound. I chitarristi elettrici non smettono mai di cercare nuovi suoni, e di personalizzarli per renderli migliori, a volte non sanno neanche cosa cercare esattamente ma in quel caso è il suono giusto a trovare l'esecutore.

Il suono perfetto è un ideale che stimola l'artista e ne forma lo stile, non sò se sè n'è può dimostrare l'esistenza, ma una voce vicina a me sostiene che "ESISTE" e io voglio crederci.

Giuliana Galante